Sadržaj:
2023 Autor: Mary Ward | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-05-21 20:21
Legendarna elektronska muzičarka priča o ranim muzičkim uspomenama, ulaskom u 'zonu' i svojim diskovima na pustim ostrvu
Do prošle srijede popodne, Suzanne Ciani nikada nije igrala modnu reviju. Legendarna muzičarka je navikla da puni mjesta za svirke širom svijeta, ali je prezentacija AW22 Acne Studios-a na pisti označila prvi put da je obezbijedila zvučnu podlogu za grupu modela koji gaze pisti.
Ispostavilo se da je to bila lekcija o suzdržanosti: “Bio je izazov održati dinamiku stabilnom”, kaže mi ona dok se raspoređujemo u dvije stolice iz srednjeg vijeka ušuškane u prostoriji iza scene. “U dužoj kompoziciji, obično biste napravili neke promjene u basovima i visokim tonima, (ali sa šouom na pisti) oni ne vole dinamički raspon. Nisam mogao tiho, a zatim glasno. Žele da bude glasno cijelo vrijeme.”
U slučaju da niste upoznati sa Cianijem, kratka istorija. Klasično obrazovana muzičarka, poznata je po svojim kompozicijama na modularnom sintisajzeru Buchla, i bila je pionir uspona elektronske muzike 1970-ih, zajedno sa Daphne Oram i Delia Derbyshire. Nominirana je za čak pet Grammyja, snimala je niz kultnih filmova, a ujedno je i idejni tvorac jednog od najfantastičnijih trenutaka u povijesti oglašavanja: tog originalnog, zadovoljavajućeg zvuka i šištanja svježe napuknute boce Coca-Cole sve do nje.
Uprkos opsežnim priznanjima koja je pokupila tokom posljednjih pet decenija, poput Orama i Derbyshirea, Ciani nije uvijek dobijala cvijeće koje zaslužuje. Godine 2018. postala je jedna od tema dokumentarnog filma Lise Rovner koji se mora pogledati Sestre sa tranzistorima, koji je imao za cilj da rasvijetli ove briljantne žene pionirke. Zapravo, intervju sa Rovner, u nedavnom izdanju časopisa Acne Paper, naveo je Jonnyja Johansona i njegov tim da je pozovu da igra u ovosezonskom showu.
I tako, usred oštrog bijelog seta okruženog smeđim tepisima, u stilu 70-ih, gdje su sjedili gosti, Ciani je pokrenula svoju Buchlu i prionula na posao. Počevši kao i uvek sa tihim zvucima udaranja talasa, muzičarka je vešto vrtela dugmad i žice šarene paukove mreže instrumenta, dok su modeli koračali gore-dole po modnoj pisti u komadima iz nove kolekcije.
U postavi za novu sezonu bila je izmjena samoreferentnih izgleda, dok je Johannson zalazio u arhive tražeći inspiraciju i osvrnuo se tamo gdje je sve počelo: s teksasom. Iako je švedska etiketa prešla dug, dug put od svojih dana kada je prodavao kultne farmerke, materijal ostaje njegova srž, a AW22 nudi tešku svuda. Prerađeni odsjeci su spojeni i isječeni zajedno kako bi postali suknje sa strukom u papirnoj vrećici, pantalone uber širokih nogavica i ogromni kaputi isprekidani kožnim panelima.
Drugdje, plahte od sjajnog satena u izblijedjelim pastelnim nijansama ružičaste i zelenkasto plave bile su oblikovane u večernje haljine koje se prostiru po podu i završile dramatičnim resama, dok su prošivene peraje koje su izgledale kao da su izvučene iz vaše bake tavan je postao ogromni, zaštitni kaputi koji su bili stegnuti u struku poput kućnih haljina – sa izgledom koji je dodatno udoban dodatkom vunenih čarapa optočenih draguljima navučenih preko koljena.
Suzanne je sama dala kolekciji oduševljenu recenziju, priznajući da je odjeća ove etikete bila dovoljna da je natjera iz svojih prepoznatljivih uskih farmerki i obuče u lauche, crno odijelo širokih ramena i opuštene pantalone. Ovdje ona govori više o radu sa Acne Studios, ulasku u kreativnu 'zonu' i svojim diskovima na pustim ostrvima.
Hej Suzanne! Prije svega, voljela bih da znam kako je došlo do ove saradnje sa Acne-om. Kako ste završili sa soundtrackom serije?
Suzanne Ciani: Tako je nedavno u izdanju časopisa Acne Paper bio intervju sa Sisters sa rediteljkom Transistors Lisom Rovner i odatle je otišao. Snimila je ovaj film o ženama pionirkama elektronske muzike, otkrivajući istorijske podatke o ženama koje su u to vrijeme bile nevidljive, poput Daphne Oram. Jeste li vidjeli?
Jesam, bilo je neverovatno
Suzanne Ciani: Pa, ja sam jedna od dvije žive ženske kompozitorke u tom filmu. Svi ostali su mrtvi. Samo ja i Laurie Spiegel. Dakle, mi smo rijetka roba (smijeh).
Kako je bilo pratiti muziku na modnoj reviji?
Suzanne Ciani: Fascinantno je vidjeti ovaj svijet, a posebno Pariz jer je Pariz moda. Da se vidi ozbiljnost, profesionalnost, posvećenost. Strast za modom! Osjećam se kao da sam u DNK porijeklu odakle je sve počelo. Bilo je to divno, i zapravo pravo iskustvo učenja: kreirati nešto ritmično na licu mjesta za ovih 45 modela do kojih možete hodati.
Kako ste ušli u zonu prije stvaranja muzike za emisiju? Jeste li imali sažetak, nekog opisa, na primjer?
Suzanne Ciani: Gledala sam jednu od njihovih emisija, mislim od prošlog proljeća, i izvukla muziku iz toga i gledala ritam modela. Otkrio sam da varira – može biti svakih 10 sekundi, svakih 12 sekundi, čak 13 ili 15 sekundi. Mislio sam da će pista biti mnogo kraća, ali prostor je zapravo ogroman, tako da je bio i izazov održati dinamiku ujednačenom – u dužoj kompoziciji obično biste željeli napraviti neke promjene s basom i visokim tonima, ali oni ne volim dinamički raspon. Bilo je teško oblikovati muziku na taj način. Nisam mogao tiho, a zatim glasno. Žele da bude glasno cijelo vrijeme.
Općenito, kako ući u 'zonu' kada je u pitanju stvaranje muzike?
Suzanne Ciani: Znate, stvar je samo biti u trenutku jer je to improvizacija. Imate početne tačke i materijale na kojima ćete improvizovati, ali ono što radite je potpuno spontano. Jedna konstanta je okean. Uvek počinjem sa talasima.
Koji je bio prvi muzički instrument koji ste uzeli u ruke i kako ste se zaljubili u stvaranje muzike?
Suzanne Ciani: Klavir je bio moj prvi instrument i svirao sam ga kao dijete, a onda kada sam otkrio Buchlu, promijenio sam. Tako sam prešao sa klavira na elektroniku. Onda sam se 20 godina kasnije vratio klaviru. A onda sam se 20 godina kasnije vratio u Buchlu. Dakle, to je bilo nekako naprijed-nazad.
„Mogu biti inspirisan malim pomeranjem prekidača za svetlo” – Suzanne Ciani
Kada se osjećate najviše inspirirano?
Suzanne Ciani:Mogu biti inspirisan malim pomeranjem prekidača za svetlo, znate? To je zaista stvar fokusa. Ako izbacim distrakciju i fokusiram se, onda ulazim u taj balon.
Kako se vaša muzika promijenila od vremena kada ste živjeli u New Yorku do sada, kada živite u Kaliforniji?
Suzanne Ciani:Kada sam prvi put došao u New York, došao sam kao Buchla izvođač. U 20 godina koliko sam bio tamo, stvari su se promijenile jer se tehnologija promijenila. Moja Buchla se pokvarila, ukradena je. Elektronski instrumenti su postali midi instrumenti. Tako sam prešao sa apstraktnijeg pristupa muzici na onaj koji je bio drugačiji – moj prvi album, Seven Waves, bio je sinteza klasične i elektronske muzike. Ostao sam u tom režimu, a onda sam napustio elektroniku kada sam se preselio u Kaliforniju. Zaista sam se potpuno posvetio klaviru i išao na turneju kao pijanista.
Da li najbolje radite danju ili noću?
Suzanne Ciani:Noć. Ja sam samo noćna osoba i sva moja energija dolazi tada. Ali ako ne spavam, onda sam u nevolji. Dakle, ovo je borba između spavanja da biste se sutradan probudili svježi ili rada preko noći. Uvijek je bitka.
Preradili ste i osmislili mnogo muzike tokom svoje karijere. Imate li možda omiljeno muzičko djelo ili ono koje biste voljeli reinterpretirati, a koji još niste?
Suzanne Ciani: Uvek sam bio pod velikim uticajem klasične muzike. Kad sam bio mlad, slušao sam Rahmanjinova i romantičarske kompozitore poput Šopena. Bila sam zaljubljena u Baha. To su one koje sam reinterpretirao. Ako pogledate moje kompozicije, imam komad baziran na Rosiniju, komad baziran na Betovenu – svi ti kompozitori su bili dio mog vokabulara od malih nogu i zaista su me hranili. Dakle, čak iu apstraktnoj elektronici, postoji osnova i svijest o visini i tradicionalnoj muzici.
Šta trenutno slušate?
Suzanne Ciani: Mislim, jako sam dosadna. Volim da slušam Hendelovog Mesiju na ponavljanju. Volim klasičnu muziku. Postoji neka savremena muzika koju volim. Mnogo toga što slušam su ženske elektronske kompozitore, kao što su Caterina Barbieri i Lisa Bella Donna. Ona igra modularno, prilično je moćna. Ima divan senzibilitet za mašinu. Slušam muziku koju mi ljudi šalju. Upravo sam ostvario saradnju sa francuskim kompozitorom Jonathanom Fitoussijem. Tokom pandemije slali smo fajlove tamo-amo, a ja sam ga upoznao jer je svirao Buchlu.
Kako ste vas dvoje stupili u kontakt?
Suzanne Ciani: On mi je zapravo poslao mali video na kojem svira Buchlu i pomislila sam 'Wow, u redu kolega Buchlist'. Onda mi je poslao neku svoju muziku i svideo mi se njegov prefinjen smisao za kompoziciju. Stvari se razvijaju tokom vremena. Došao sam u Pariz i kada bih došao, pozdravio bih se i večerao sa njim i njegovom porodicom, što se dogodilo nekoliko puta. Bila je to iznenađujuća i divna saradnja.
Da ste zaglavili na pustom ostrvu, koje tri ploče biste želeli da imate sa sobom?
Suzanne Ciani: Bachove "Goldberg varijacije", prvi snimak. Avalon od Roxy Music. To su moji favoriti, zaista imam samo dva. Treći bi mogao biti – Bože, ne znam šta bi zapravo bilo treće. Mnogo stvari, iako ih volim, ne želim da ih slušam iznova i iznova.
Nekada si imao teškoća da nateraš ljude da dođu uz tvoju muziku, jer si bio toliko ispred svog vremena. Da se možete vratiti i dati sebi savjet, koji bi to bio?
Suzanne Ciani: Budite strpljivi. Za 50 godina bit ćete…
Isabella Burley [kreativni urednik, Acne Studios]: [viče sa druge strane sobe] Ikona!
