Sadržaj:
2023 Autor: Mary Ward | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-05-21 20:21
Poetska debitantska monografija Isabel Okoro, Prijatelji u vječnosti, zamišlja svijet bez rasizma, mizoginije, homofobije i transfobije
Isabel Okoro se ne bavi utopijama, per se. Barem ne u smislu da je utopija, po definiciji, neostvariva. Pod blagim pogledom 21-godišnjeg umjetnika oživljavaju scene crnačke slobode i crnačkog izraza: lakoća ležernog zagrljaja između mladog para ili bujnost tinejdžera koji plešu oko plaže. To je svijet u kojem su crnci jednostavno u mogućnosti da "postoje onakvi kakvi jesu" - pa stoga ni svijet koji još uvijek u potpunosti ne odražava stvarnost.
„Ja to zovem normatopijom“, kaže Okoro preko telefona iz Toronta. “Postoji negdje između stvarnosti i utopije: reprezentacija trenutaka koji postoje… Ali ja želim da stalno postane naša stvarnost. To je kao moja vizija budućnosti koja se približava.”
Inspirirana umjetnicima koji grade svijet kao što su Solange i filmski režiser Wong Kar-wai, Okoro je rano odlučila da želi stvoriti vlastiti vizualni univerzum kao prostor za ovjekovječenje ljudi koji "izgledaju, misle i osjećaju” poput nje: narod Afrike i njena dijaspora. Rezultat je mjesto koje umjetnik rođen u Lagosu naziva "vječnost". Okorova debitantska monografija, Prijatelji u vječnosti, poetski je uvod u svijet oslobođen od potresne stvarnosti rasizma, mizoginije, homofobije i transfobije. To je komad onoga što dolazi od mladog umjetnika, dok Vječnost nastavlja da se širi.
Slike u Prijateljima u vječnosti smještene su prvenstveno u Lagosu. Okoro je tamo živjela do svoje 15. godine, prije nego što se preselila u Toronto u školu. Kada se vrati – što redovno radi – snima svoje prijatelje na otvorenim prostorima, često okupanim toplom svetlošću: smeštene među granama drveća ili šetajući parkovima; sjedio koljena uz prsa na obali mora ili se ljuljao s košarkaških obruča.
Ovaj izbor otvorenog prostora je značajan, iz više razloga. Otvoreni prostori su usidreni u poznatosti, čineći Okorov svijet iz snova izrazito opipljivim. Priroda je bezvremenska, što znači da mnoge scene – kako Chukwudubem Ukaigwe ističe u uvodu knjige – nisu vezane ni za jedno određeno doba; besmrtan. Ali isto tako zato što je stvarnost dokazala da se samo biti crnac na otvorenom prostoru može suočiti sa nasiljem i agresijom na Zapadu. I tako vidjeti crnačku radost, mir i intimnost u ovim okruženjima može se osjećati radikalno.
Kao umjetnica, Okoro se manje brine o tome da svom radu da prepoznatljivu estetiku nego o određenom "osjećaju". Ponekad ima dokumentarni pristup, drugi put idealizovaniji, čak i polu-fiktivni. „Ako postoji zamišljeno klatno, ono se slobodno ljulja“, kaže ona. Ali "nada i povjerenje u crnu maštu" je ono što ga povezuje. I ono što emanira kroz knjigu je gotovo hipnotišuća smirenost; tiha magija koja traje dugo nakon što naše oči promijene fokus.
Pošto je počela da pravi slike svojih školskih drugova sa 12 godina, kada je njena najbolja drugarica donela fotoaparat u njihov internat u Lagosu, suština Okorinih slika se, na mnogo načina, nikada nije promenila. I čini se da nikada neće. “Cijeli cilj Vječnosti je da me ove slike i ovaj svijet nadžive,” kaže Okoro u Q&A koji je moderirao Adé Abegunde u knjizi. “To je skoro prijedlog… Napravljeno za nas, mi.”
Friends in Eternity od Isabel Okoro je vani
