Sadržaj:
2023 Autor: Mary Ward | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-05-21 20:21
Novo potpisao za 0207 Def Jam, pjevač i producent objašnjava svoj kinematografski pristup stvaranju muzike, i kako ga njegovo crkveno odrastanje, londonska arhitektura i tamno ljubičasta boja inspiriraju
tendai ne uzima zarobljenike. Odmah iza vrata, 21-godišnjak je najavio sebe kao umjetnika oslobođenog okvira žanra, očekivanja i svega što ste mislili da znate o britanskoj muzici. Ako je morao da opiše svoj zvuk, njegov prvi odgovor je "tamno ljubičasta". Verzija boje koja je toliko tamna i neuhvatljiva da je skoro zamijenite za crnu, sve dok ne pogledate malo čvršće.
Kada se sretnemo, Tendai je zapravo obučen u crno: uglađen, skrojen ansambl koji će bez sumnje s vremenom postati njegov prepoznatljivi izgled. Ovo je njegov prvi intervju u istoriji, ali ne biste mogli reći – promišljen je, ali velikodušan sa svojim odgovorima, uzimajući me na filozofske tangente ili tiho agonizirajući brza pitanja poput ko bi bili njegovi saradnici iz snova, jer ima previše toga za reci. (Odgovor je Imogen Heap, Damon Albarn i Quincy Jones, iako je potonji „sada malo stariji pa ne znam koliko je aktivan, ali čak i samo da ga igram riddims”). Njegove rečenice su isprekidane riječju 'čovek' – ponekad se odnosi na tebe, ali često na njega samog – i kada mu se svidi ono što čuje, on će ti dati do znanja laganim klimanjem, osmijehom i izjaviti šta god da si ti. upravo sam rekao kategorički "teško".
Mladi producent, pisac i umjetnik etablirao se kao nepokolebljivo ambiciozan novi glas u industriji i objavio je samo dva singla. Prvi umetnik u nastajanju koji je izašao pod novom britanskom etiketom, 0207 Def Jam, iz uvodnih redova svog debija "Not Around", mladi Londonac je dao ton svom ranjivom, zamišljenom lirizmu ukomponovanom sa zvučno bogatim i filmskim izgradnjom sveta.. U mekoj, ali čvrstoj izjavi, on priznaje: „Trebalo bi da čuješ kako pričaju o ljubavi, to bi trebalo da je magija / mislim da sam ja jedini koji to ne razume.” Isporučen preko delikatnih, žalosnih klavirskih akorda protkanih kroz sinkopirani otkucaj srca bubnjeva, čini se da aranžman koji je sama proizvela oponaša istovremeno vibrirajuću energiju i opterećenu usamljenost noći u centru grada.
To je numera koja je zaustavila ljude u njihovim stazama i izazvala interesovanje oko tendaija, napisana i producirana prije nekoliko godina u periodu od nekoliko sedmica. I dan-danas se sjeća kako ga je svirao za etiketiranje A&R-a i proučavao njihove reakcije. Tokom jednog sastanka u kući njegovog menadžera, to je bila prva pjesma za koju ga je neko zamolio da odmah vrati kada završi. Počeo je sa ritmom, poigravajući se zvucima elektronskih bubnjeva nakon hlađenja u kući prijatelja, ali želeći da ih nekako podrije u nešto mirnije. „Ako sami svirate ključeve, to je potpuno drugačija pjesma, a ako samo svirate bubnjeve, to je sasvim druga pjesma, ali u tom trenutku sam samo razmišljao: 'Može li ova dihotomija funkcionirati zajedno?', kaže on.
Kada je to shvatio, ostavio je ritam na svom laptopu nekoliko sedmica, pomalo uplašen perspektivom onoga što je uradio ili mogućnostima za to, “znaš kad si kao, ne znam kako sam to uradio, ali to je tu”, pokazuje rukom stavljajući nešto po strani. “A onda sam se nasumično vraćao iz kuće prijatelja i bila je duga šetnja nazad, oko 22 sata. Pa čak ni da ne citiram pjesmu, ali bilo je samo golih gradskih svjetala i jednostavno je bilo prekrasno i pomislio sam u sebi, to je to, ovo je samo kraj. I odatle sam imao tu jednu (refrenu) liniju i jednostavno je postala ova stvar.” Reč koja ostaje u vama kao otisak nakon što je čuo taj prvijenac je ona na koju on tamo misli: "Pretpostavljam da niste vi krivi što svjetla grada ne svijetle kada niste u blizini." To je dragocjen, ali povezan osjećaj o želji, jedinstveno smješten unutar Panasonic gradskog pejzaža.
Tendaijeva ljubav prema Londonu i njegovoj utemeljenosti u britanstvu tokom cijelog našeg ćaskanja odražava se u načinu na koji on vidi sebe, svoju muziku i svoju budućnost kao umjetnika. Ako biste sada pogledali njegov Instagram, u biografiji jednostavno piše 'britanac'. Rođen i odrastao u Canning Townu, on je neosporno 'ovdje' i želi da to ne samo znate već i slavite. „Znam da mnogi ljudi kažu da Engleska nema kulturu, ali mislim da to nije istina. Ja sam iz istočnog Londona sa pravim koknijem, ali nije ni uvek tako. Pogotovo sada, šta znači biti iz Londona, raznolikost toga…” Počne i stane nekoliko puta prije nego što pronađe riječi: “Ok, znači, jedan producent je čuo “Not Around” i rekao osobi koja je poslala nije mogao vjerovati da dolazi iz Velike Britanije. I to je kao samo (o) promjeni tog narativa, čovječe. Sve što treba da uradimo je da pobjedimo svoj ting i odjednom, to nije iznenađenje. Umjesto toga je… 'naravno'.”
Povrh toga, tendai je veoma glasan u pogledu na London kao na kreativni resurs sam po sebi. Pokreće ga sve, od arhitekture do nijansi ljudi, do razgovora i debata. Osmehuje se kada govori o svom trenutnom gledištu na svet: „Mnogo razmišljam o stvarima, posebno o načinu na koji vidim svet. Trenutno vidim mnogo Londona na snimcima.” On daje primjer dvojice prijatelja koji se svađaju oko toga da li je neko područje zapadno ili jugozapadno samo zato što ima SW poštanski broj, ili vide grupu prijatelja kako se hlade na ulici, sve različite rase. „Za mene je to London, a čak i na kinematografskom planu, sve više vidim život kao da je uokviren, kao da su ovo trenuci, a to je scena.”
Meni to zvuči kao moderna svjesnost, biti toliko prisutan u svijetu da sve to uzimaš u poetskim vinjetama veličine zalogaja. „Da, to je to“, slaže se. „I u tome ima nečeg zaista nagrađujućeg, jer mislim da je potrebno mnogo samopouzdanja da bi bio prisutan.” Čak mu i zgrade u njegovom kraju služe kao kreativno gorivo, „Ja sam iz Custom House-a i jednostavno mislim da je arhitektura tamo nevjerovatna, ne znam ni šta radim s tom inspiracijom, ali jednostavno me inspiriše. Kao da ću hodati i bukvalno vidjeti zgradu i zaustaviti hladnoću na ulici.”
Odgajan kao adventista sedmog dana, Tendai je odrastao sa svojom porodicom u crkvi. Njegovi roditelji, koji su porijeklom iz Ugande, snimili su gospel album na kontinentu koji se i danas emituje, a kada je njegova mama imala 21 godinu preselila se u Veliku Britaniju i studirala muziku na Univerzitetu u Istočnom Londonu. “Mislim da ju je stvarnost pogodila i onda je otišla u računovodstvo i šta ne, ali (muzika) je i dalje bila prava prisutnost.” I iako je gospel muzika bila deo ranih osnova muzike na kojoj je odrastao, nije uvek dozvoljavala onu vrstu kreativnog izraza koji je sada upoznao. "Postoji nivo rezerve koji dolazi s tim i to je kao, možete izraziti, ali na način koji je prikladan," razmišlja on.
Da li je sloboda koju sada traži u suprotnosti sa tim definisanijim strukturama? „Udaljio sam se, ne od religije, već od odlaska u crkvu i mislim da se to poklopilo sa time da sam istovremeno shvatio ko je čovjek muzički. Mislim da mi je (crkva) bila glavna referentna tačka u smislu da sam odrastao uz nju, sve što znam o muzici potiče iz ovog mesta… i fizički sam se distancirao i psihički, a onda možete otići na drugo mesto i mislim u redu, sada mogu pronaći svoje referentne tačke.” Za Tendai, to je uključivalo mnogo pop muzike. Najmlađi iz njegove porodice, Tendai, seća se iPod-a koji je njegov stariji brat napunio muzikom i nizom nesuđenih heroja tamo – sve od Coldplaya preko Majkla Džeksona do Trena do Džeja Šona, „što me prosto ljuti“, smeje se, možda kao reakcija na moje lice koje obrađuje uzvik Vlak. U drugim točkama našeg razgovora, on citira J Dilu, Eltona Johna i Björk, a imamo čak i cijelu stranu o Malom Simzu. „Postoji ta širina koju je moja muzika (ukusi) oduvek imala. Isto je i sa mojom kolekcijom filmova, pronaći ćete Dallas Buyers Club pored Transformersa pored Bronsona, pored Doručka kod Tifanija.“
“Sebe vidim koliko scenarista, toliko i tekstopisac. Kada pišem, pišem kao scene” – tendai
Ne čudi, dakle, da je svijet oko tendaija također nevjerovatno filmski. Priznaje da ponekad čak razmišlja o pojedinačnim numerama kao o pozorišnim scenama, hvatajući trenutke iz stvarnog života. „Sebe vidim koliko kao scenarista, toliko i kao tekstopisac. Kada pišem, pišem kao scene. Čak i "Not Around", to je na neki način monolog. Volim stihove u kojima bih mogao samo da ih čitam.” Recitujući nekoliko njegovih redaka na licu mesta, možete čuti šta tačno znači. Ali kada se stavi na muziku, iako njegov zvuk često iskri iz mjesta intimnosti i introspekcije, čini se da se neizbježno širi i nabuja u nešto punog i jednako širokog ekrana. Popratni vizuali za njega nisu ništa drugačiji. Spot za pjesmu “Not Around” režirao je hvaljeni Hector Dockrill, uvodeći nas u tendai u mračnom, maglovitom kutu dok razmišlja o romantičnim fasadama, u mastilastim, filmskim sivim tonovima, prije nego što se proširi na širi krajolik visokih uspona i maglovitih krovova.. Druga je smještena u zabačenim i zastrašujućim ravnicama sela, na beskrajnom, nepopustljivom putu.
Veliki dio Tendaijeve inspiracije dolazi iz njegovog vlastitog zadivljenog života i sve ljepote i bola u njemu, često u isto vrijeme. Drugi singl "Infinite Straight" je oblik pjesme koja izaziva naježivanje. Uvod je pjesma koju je izvela kolegica umjetnica Dora Jar o putovanju u tamu i misteriju 'beskonačnog ravnog', isprekidanog nazubljenim i zlokobnim gitarskim rifom. Kada tendaijev vlastiti vokal sleti, to je ishitreno i izvedeno kroz zube, gotovo neprepoznatljivo od romantičnih pjevanja "Not Around". Napisan tokom pandemije, Tendai je čuo početni instrumental i izgovorenu reč na kraju studijske sesije sa Feliksom Džozefom i odmah je znao šta želi da uradi i kaže s tim. “Gdje je bio život tokom te godine, bili smo okruženi tolikom količinom smrti. I to je otprilike ono što je ta pjesma, to je razgovor sa smrću skoro, ova figura sa kapuljačom s kosom.” Dok numera dosegne svoj vrhunac, tendai vapi sa jezivom jasnoćom na način koji podsjeća na indie rock frontmene iz Y2K ere, ali i kao nešto što ranije niste čuli. To je posljednja stvar koju biste očekivali da čujete.
Ono što dolazi od modernog pjesnika samo nastoji još više proširiti te granice. „Sebe vidim kao studenta zvuka“, kaže on, uživajući u prilici da isprobam nove stvari i prođem kroz prste kategorizacije. Između dvije pjesme koje su već objavljene u svijetu i privatnog streaming linka u mom sandučetu, njegov glas i energija se mijenjaju sa svakom scenom ili snimkom. Postoji senzualna, sunčana melodija koja bi bez napora zagrijala plesni podijum na početku noći na kućnoj zabavi i sintetizirana ljubavna ispovijest metalnog zvučanja s drum & bass inflekcijama.
A ipak, u srži svega je nešto zajedničko, nit koja vodi pravo nazad u tendai – nepredvidivo, ali nepobitno. Kada su ga pitali šta bi ljudi trebalo sledeće da očekuju od njega, on zastaje na neko vreme pre nego što je rekao: „Mislim da je to samo da budem najveći ja i da budem hrabar u tim izborima. Imati tu potragu za sobom i biti hrabar u tome. Čak i sa "Infinite Straight" morao sam (da se poguram da to dođe) zbog toga koliko je to kao pjesma oslobađajuće, kao da to mogu učiniti."
